最初は、私が二胡の曲を生徒様の前で演奏し、二胡の音がどんな音かを知ってもらいます。その後に簡単な持ち方をお伝えしていきます。最初は右手の弓の使い方だけのレッスン。2回目は左手の弦を押さえる場所のレッスン。3回目のレッスンで、右と左を一緒にやって簡単な曲を弾けるようになります。もちろん、EYS for Beginnersのステージに立つことも可能。これは私が子供の時に習って上達した方法です。

二胡は、中国の伝統ある楽器です。ピアノのように押したら音が出る楽器とは違い、音を探し当てないといけません。それもまた魅力です。私は4歳の時から二胡を演奏してきました。私は二胡が大好きなので、多くの生徒様に二胡の良さを知ってもらいと思っています。教えることも好きです。伝統的な曲はもちろん、ポップスや洋楽も二胡で演奏できますよ。

ポップスや洋楽、様々なジャンルの好きな曲を二胡で演奏してみませんか？ポップスを演奏したいというご希望があれば、弾けるようになるまでレッスンをしていきます。最近は、YouTubeで観たアーティストの楽曲を弾きたいという方が多いですね。お気に入りのポップスの曲があれば、ぜひ教えて下さい。一緒に練習していきましょう。

二胡は弦楽器なので、最初の段階が難しいのですが、上達が早くなるためのコツをお教えします。私は4歳の時に二胡を始め、今はプロの演奏者として活動しています。その経験を活かして、生徒様が弾きたい楽曲を弾けるようになるまでレッスンしていきます。綺麗な音を出すためのコツやテクニックも、生徒様それぞれの上達に合わせてお教えしています。

まずはシンプルなビートで曲に合わせていただきます。そこからその方のレベルに合わせてフレーズやフィルインを足していきます。難しいことをいきなりやると生徒様の負担になる可能性があるので、できることから少しづつやっていって、気がついたら1曲できている、これならライブにも出られる、というレッスンを心がけています。

ドラムはバンドの屋台骨となる楽器です。基本的には、バンドのみんながドラムの音を聴いて、そこに合わせることになります。その責任の重大さと、やり甲斐を感じられるようなレッスンができればと思います。また演奏中にどういうことに気をつけたらいいのか、シチュエーションに応じてどの音を聴きどうリズムをとったらいいかなど具体的にレッスンします。

Jazzをやってみたいという方ですでにそれまで他のジャンルの演奏経験がある場合、間違いなく財産になります。そして、Jazzをやることで身につけたことは、必ず他のジャンルでもまた活かすことができるはずです。そもそもドラムは、1つのドラムセットでオールジャンルいける楽器なので、その意味ではいろいろなジャンルに挑戦してみるのがおすすめです。楽しくチャレンジしてみてください。

会員様の演奏を見させていただき、本人が自覚している悩みから、自覚できていない部分まで、的確に把握するところからスタートします。欠けているところが見つかれば、そこへの対策を考えて、解決に向けてレッスンします。具体的には「ルーディメンツ」などを応用して、今までできなかったことも「気づいたらできるようになっている」レッスンを心がけています。

初心者の生徒様へは、楽譜の読み方からレッスンさせて頂きます。ただ、読むのではなく演奏しながら理解しつつ進めていく工夫をします。また、大きな豊かな音色で吹けるように楽器の角度や姿勢をきちんと指導しますので、演奏のフォームも美しくなります。それぞれの音域がきちんと出せるように、レッスンも行っていきます。

アンサンブルでの演奏を希望される生徒様へは、他の人の演奏と合わせるのに大切な相手の音を聴くためのレッスンも行っています。楽譜を初見で二重奏ができるとアンサンブルの演奏に幅が広がります。そのための練習も致します。初心者の生徒様には、音程を合わせる事と、テンポ感がきちんと身につくようにリズム感の練習を致します。

Jazzは、シンコペーションなどリズムの強弱が逆転したり、小節をまたがる音符の扱い方のスキルが必要になります。それらのスキルを習得されるための練習は、フルート演奏の良い勉強になると思います。クラシックとは、違う別のセンスを磨く勉強になるので、Jazz以外にも色んなジャンルに挑戦するのは良いことです。

教則本が苦手だという方が多いけれど、やはり一番の上達への近道は、教則本でしっかりと基礎を身につけていくことが大切です。より多くの練習曲で色んなリズムや強弱記号、臨時記号を理解していく中で、表現に対応できる力が付いてきます。教則本を併用しながら、生徒様が演奏したい曲も取り入れて、楽しくレッスンをしています。

EYS for Beginnersは、その後のレッスンにつながるきっかけになると思っています。ステージに立つという経験も日常生活にないことです。3回のレッスンで曲を仕上げていく過程でモチベーションもあがります。短期間（初心者の内に）で、ステージに立つことで大きな達成感を得られるのもメリットだと思うのでお勧めしたいです。

民族楽器で、独特な音があります。三味線では、「さわり」という特殊な装置を使うことで、音（ビーンという音がなるので）が出ます。普通の楽器にはない、三味線にしか出せない音が魅力。特有な音を活かして現代曲を弾くのも楽しめます。伝統的な楽器でありながら、古典的な楽曲だけでなくポップスなどにもチャレンジできます。

最近の流行り曲である「千本桜」や「パプリカ」「檸檬」など…、Youtubeを見てこれらを演奏してみたいという生徒様も多いです。三味線だからポップスは、合わないというイメージでなくても大丈夫なので安心して頂きたいです。知っているメロディを演奏することは、初心者の生徒様の上達につながるのでお勧めしています。

三味線の伝統的な古典曲は知らないメロディだと思いますので、そこが弾けるようになるのもひとつ上のレベルになると考えています。ただ、スキルアップするには、知っている曲や好きな曲から触れて頂くことが大切だとおもっています。「こういうのが弾きたい」というものをこちらでアレンジして提供してるので、上達しやすくなると思っています。