音を奏でる楽しみ、曲を演奏する楽しみなどを実感してほしいです！緊張や不安などはやっていく上で必ず誰でも起こりうることなので、楽しむことを優先すると何事も上手く行きます！ともに寄り添い、会員様が安心してポジティブに「楽しい！もっとやりたい！」と思っていただけるようにいたします。他にもパフォーマンスの仕方であったり、スティックコントロールや遊びの仕方、チューニングなどもお教えします。

どんか曲が好きか、どんなバンドが好きか、とりあえずこんなことやってみたいなど、しっかりヒアリングさせていただき、会員様一人ひとりが得意な演奏を見つけられるようにレッスンをいたします！また何が苦手か、なぜ必要なのかなども逐一見極めさせていただき、会員様に合った練習方法を提案できればいいなと思っています。

周りの人と音を奏でることを実感していただきたいとおもいます。音を合わせるにあたり、基本的に他の楽器はドラムを中心に合わせてきます。そのため、緊張や不安なども起きるかもしれませんが、どこをどうすれば上手くいくかなども聞いていただければと思います。僕からも「こうゆうふうに進めれば絶対うまくいくよ！」というメソッドをお教えします。何個もありますので、ぜひ伝授させていただければと思います！

スティックに触れる時間を長くしてもらえるようににレッスンを取り組みます！ドラムはおもしろく、やればやるほど確実に上達する楽器です。久しぶりにやったとしても新たな発見があり、違う形で上達することもあり得ます。ですので、土台の部分をしっかりとレッスンし、自然と会員様がレベルアップできるようレッスンしていきます！とにかく楽しみながら上達できるよう工夫していければと思います！

【かっこいいドラムを叩きたい方へ】 僕も体の使い方などを気にせずにがむしゃらに練習をしていた時期がありました。しかし体の部分を意識してドラムに向けて体の使い方を意識してから、格段にドラムや音、体の理解が深まりました！会員様に「やりにくいな」があれば見極め、一人ひとりに合わせたドラムの叩き方をお教えします。一目見て人を驚かすスティック回しやタイミング、かっこいい叩き方など、さまざまなスティックの使い方、タイミングなどもお教えします。

DTMの話です。曲を作る、歌をとる、曲を世に出す楽しさを実感してほしいです。作曲は、一人ひとり作曲者によって、作り方の感覚やどういう工程で作っていくかなどが全然違います。どういった工程で曲を作るか、作れるかなどを複数提案いたします。曲の作り方がわからなくても1からレクチャーいたします。ミックス、マスタリング、どうやって曲を世に出すかなど、さまざまなプロセスもお教えします。音楽作りましょう！

どんなに高度なテクニックをもっていても、それだけでは歌で人の心を揺さぶることは難しいです。大切なのは、音楽を好きという気持ちでしょう。楽器を始めたばかりのときは、演奏することが楽しくて仕方がない時期です。EYSではたった３回のレッスンでプロと一緒にステージでパフォーマンスができますので、演奏を楽しめますし、カラオケと違ってバックで生演奏で合わせてくれるのでとても気持ちよく歌えるんです。プロからの的確なアドバイスと、30曲以上のなかから歌いやすい好みの曲を演奏できる譜面を用意しています。

ヴォーカルはバンドメンバーのなかでいえば、フロントに立ってみんなを引っ張っていく役割があります。ただひとりで突っ走ってしまっては誰もついていきません。歌を通して、音色やリズムなどで会話することで、バンド全体の統一感が生まれます。ギターとヴォーカルがステージ上で派手に動き回るなんていうパフォーマンスができるのも、信頼できるドラムやベースといった仲間がいるからこそ。

Jazzは、自己表現をしやすいジャンルです。独特のリズムをもっているので、それを習得できるとよいですね。コードの知識や理論も必須ではありますが、まずは楽しむところから。スローな曲からアップテンポな曲まで、クールな曲から感情をこめた曲まで、さまざまな曲が存在しています。生徒様のお好みの曲をすんなり演奏できるまで、レッスンでフォローアップします。

ヴォーカルの講師選びは、自分の目指すジャンルのプロを選ぶことが重要です。例えば、クラシックとロックでは指導方法がまるで違います。歌には2つのポイントがあります。ひとつは基礎的なテクニック。音程の矯正や呼吸方法、発声方法は必要不可欠ですので、ここをまずスキルアップしましょう。次に表現力。ライブでのパフォーマンスは人の心を動かします。ワンランク上の魅せる力をつけていきましょう。