伴奏が好きかリード（主旋律）が好きかを聞き、どちらかに集中してもらえるように簡単にアレンジします！めちゃくちゃ簡単にします（笑）。伴奏が好きな方には私が主旋律を弾き、リードが好きな方には私が伴奏をゆっくり弾いてメロディを弾く練習をしていただきます。習熟度によっては演奏中も弾かないで休む部分をつくり、弾き続ける重荷を軽くします。そうすることで自分のパートに責任をもって、焦らずに演奏していただきます。

好きな曲や聴いてみて気に入った曲、よかった曲をとにかく簡単にアレンジして課題曲にします。ギターでもウクレレでも、カポタストを使って基本コードであるC（シー）の押さえ方に置き換えたり、シールで押さえる場所を可視化したりします。また、押さえるのが難しい演奏は慣れてくるまで、まずは避けます！とにかく、楽しんで演奏いただくことが大切だと考えています。

まずはバンドのテイストをお聞きします。会員様が必要ということであれば、音作りなどもレクチャーしますし、オリジナル曲を扱っていきたいのであれば、簡単な作曲方法もお伝えしていきます。さらに、会員様の楽器の役割に応じて、課題曲を簡単なものから、実力をつくものまで広く設定させていただきます。ご要望はなんでもお伝えください。

どのように上達をされたいと考えているかによって変わりますが、私の練習を受けてくださる場合は「即興演奏」をお伝えしていきます。即興演奏は思いつくままに楽器を弾く技ですが、技のレパートリーを増やし、スケール（音階）を学び、さまざまなジャンルに「飛び入り参加」できるようにサポートします。まずはどのように上達をしたいのか教えてください。

釈迦に説法かもしれませんが「まったく違うジャンルを練習してみませんか？」とご提案します。オリジナル性を高めることと、技術力を高めることは全く別のものです。オリジナル性を高める＝誰もやってないようなことをするであったり、「まるで絵の具のように違う色を足してみる」ことだと思います。すなわち、知識を増やし、知恵を蓄えることです。知恵を増やすには新しい目線の獲得のために一歩踏み出す必要があるのです。

まったくの初心者向けですが、ガレージバンドのPC版とスマホ版のレクチャーをさせていただきます。スマホ版はリズムや雰囲気を作るために使い、PC版では、オーディオインターフェースからギター、ベース、マイク（歌）を入れます。一度本気で作ると、それ以降は自分でできると思います。ぜひ楽しみながら一緒にチャレンジしましょう。

EYS for Beginnersのステージに立つ場合などは、人前で演奏する時に大切なのが、リズムに乗れることです。リズムに乗るためには、一緒に演奏するドラムの音が聞けると安心できます。特に、ドラムのスネアの音は、リズムを細かく刻んでいるのでこれを頼りに演奏することがコツです。初心者の生徒様は、リズムに乗ることが難しいこともあるので、レッスンでは、丁寧にポイントやコツをお伝えします。

バンドをする時のギターの役割は、メロディラインをしっかり演奏することです。ギターの音色が悪いとバンド全体の音源も悪く聞こえてしまうことがあります。特に、バンド内にキーボードがいない場合は、なおさらです。指でしっかりコードを押さえることで綺麗な音が出せますし、スムーズなコード進行も重要です。耳障りにならない、他の邪魔をしない音を作れるようお伝えしています。

ギターは、どんなジャンルでも対応ができる楽器のひとつです。演奏方法で、さまざまな一面を表現できるところが魅力になります。JazzならJazzのコード進行、ポップスならその楽曲のコードをしっかりマスターする必要があります。どんな楽器とも相性がいいのが、ギターの素敵なところです。の楽器のエッセンスなどを取り入れた具体的な弾き方をお伝えします。

「ひとつ上のレベルへ進みたい」「もっと上手に演奏できるようになりたい」という思いがある場合に、一番大切なことは、基礎の見直しです。基礎的なスキルがしっかりマスターできているのか？ここがポイントになります。基礎が出来ない状態では、次に新しいことをしても躓きの原因になります。家で簡単にできるエクササイズなどをお伝えします。レベルアップできるニュアンスの出し方や曲を提示させていただきます。