ステージで披露する曲をベースに、高音や低音をスムーズに出すコツや息の入れ方、指使いなど曲を通して、基礎を織り交ぜながら楽しくレッスンしていきます。その曲に合わせた対策練習をすることで短期間でも曲を仕上げることができます。 「楽譜が読めない」「指が覚えられない」その不安はすべて拭い去ります！指使いを曲の流れに合わせて書いたものを使い、レッスンを行います。

「サックスと言えばJazz！」というイメージをお持ちの方は多いのではないのでしょうか。バラードからアップテンポなものさまざまある中で吹いてみたいもの、「ぜひ吹きたい！」と思うものを選んでください。同じようなメロディーの組み合わせが多い曲もありますので、「あ、ここも同じだから吹ける！」と演奏できる範囲が増えることもあります。

サックスにはいろいろ種類がありますが、主にソプラノやアルト、テナー、バリトンの4種類を使用しております。歌と同じように音域が異なるんですよ。同じサックス同士での演奏も魅力的ですが、この4種類でのアンサンブルはメロディーやハモリ、合いの手、伴奏のすべてが揃っているので、より曲の一体感が味わえます！それぞれの役割にあった吹き方をレクチャーして、みんなで一つの曲を作り上げていきます。

「こんな音を出したい！」と求める音に強くこだわりが出てきたら、会員様にあったマウスピースやリガチャーといったセッティングを提案させていただきます。口元のセッティングを変えるだけで劇的に音色、吹き心地は変わってきます。新しい表現として、憧れのヴィブラートのかけ方も丁寧に分かりやすくレクチャーします。サックスは口でヴィブラートをかけることができます。気軽にトライしてみましょう。

ポップスやJazzの印象が強いサックスですが、実はクラシックも吹けちゃうんです！サックスを吹いているのに、まるでクラリネットやバイオリンのような音色が聴こえてくることもあるんです。有名な曲を通して、一つひとつの音を丁寧に吹きながらサックス×クラシックの組み合わせを堪能できるようなレッスンを行います。

会員様ご自身がよく聴く曲や大好きな曲をベースに、息の入れ方や指使い、ニュアンスの付け方をレクチャーしていきます。「楽譜が読めない」「指が覚えられない」その不安はすべて拭い去ります！指使いを曲の流れに合わせて書いたものを使いレッスンをしていきます。難易度を気にせずに大好きな曲をチョイスしてください！キーを変えてより演奏しやすくすることも可能です。

「EYS for Beginners」で演奏するとなれば、そこで演奏する曲に集中して短期間で完成度を上げられるようしています。その曲に必要な最低限の技術を楽しみながら身につけられるレッスンをいたします。すでに基礎的な技術を身につけていらっしゃる方は、より上のレベルの音楽表現ができるための技術も希望に応じてどんどん紹介、お伝えさせて頂きます。

アンサンブルは、人と合わせることにも慣れやコツが必要ですが、初心者の生徒様でも要点をおさえれば簡単に楽しむことができます。ピアノも多少弾けますので、サックス以外の楽器と合わせる感覚を身につけることも、すぐに可能だと思います。生徒様のペースに合わせて、ゆっくり合奏することも可能です。アンサンブルでの演奏する感覚を身につけていく工夫もしています。

Jazzに限らずどんなジャンルにチャレンジするにも、明確な目標が必要です。まずは新たにやってみたいジャンルで好きなプレイヤーを見つけるのが何よりも早道でしょう。「この人みたいにできる様になりたい」「この曲をやってみたい」「こんな技術を身につけたい」など具体的な理想が固まれば、どういった内容でも的確に最短距離で近づけるようにレッスンする準備がありますのでご安心下さい。

ひとつ上のレベルに進みたいのであれば、主にふたつの大きな要素の理解が必要です。ソフトとハードになります。ソフト面では、講師の演奏や、さまざまな音源を沢山聴いて、ご自身のなかの目標をより明確にするということが大切です。ハード面では、身体の使い方や強化です。自分自身の演奏をよく観察することも必要になります。レッスンでは、ふたつの要素をバランス良く行います。

最も大切なのは、EYS for Beginnersを生徒様が楽しむことです。そのために「楽譜に囚われない感覚的な表現方法」「聴衆に訴えかける演奏のコツ・テクニック」「失敗しない為の練習ルーチン」をレッスンで行っています。その他には、生徒様ひとりひとりに合わせた細かいところでレッスンを進めるよう心がけています。

アンサンブルで演奏するには、いくつかのポイントがあります。息づかい、フレージングであったり、視覚でのコンタクトの取り方のテクニックなどです。レッスンで、楽曲はもちろん基礎練習でもなるべくハーモニーを一緒に吹いたり、音が合わさることの楽しさを常に意識しています。アンサンブルは、楽器同志の会話でもあるので、それも伝えています。

どのジャンルでも、必ず相互作用するものがあります。例えば、ロックで培ったものがクラッシックに生きたり、クラッシックの表現がポップスの枠を広げたりという点です。初めてみたいジャンルの音楽を、たくさん聴いて自分なりに分析してみることから始めるのが良いと思います。自分ができるジャンルとの違いや特徴を理解することで、取り組みやすくなります。

ひとつ上のレベルへ進むために必要なことは、生徒様ひとりひとり違います。アプローチもさまざまで、同じものなどないと言っても過言ではありません。理解度や経験値、目標・ゴールが異なるからです。レッスンで、少しでも成長を実感し、モチベーション向上にも繋がるよう、原因と対策方法を色々な角度からの提案をします。