多くの方が「フルートは音を出すのが難しい！」と思ってらっしゃいますよね。実際やってみると、音を出すって実は簡単なのです。音が出たら、もう第一段階クリア！曲が弾けちゃいます。そして、合奏できちゃいます。まずは第一段階クリアして、音を出す喜びを共有しましょう。一から丁寧にお教えしますので、安心してレッスンを受けてくださいね。

「クラッシックの曲、演奏してみたけど普段聴いているのとは何か違う」と感じていらっしゃる多くの方に、プロのテクニックを教えちゃいます。クラシックの音楽は、フルートを演奏する上での基礎がたくさんつまっています。そんな基礎を一つひとつできるようにしていくことで、誰でもプロのような演奏ができるようになるんです。レッスンでは、プロの演奏に近づくためのコツやテクニックをお伝えします。

同じように音楽を楽しみながら楽器を学んでいる仲間とのアンサンブル、考えただけでワクワクしますよね。一人で演奏しているときは自分だけの世界ですが、合奏では一緒に演奏している仲間のことに少しだけ意識するんです。そうすると、不思議なことにそれぞれの楽器の音がよくなって、より音が合いやすくハモりやすくなり、ますますアンサンブルが楽しくなっちゃうんです。

会員様の"やりたい！"の実現のためのお手伝いさせていただきます。「何かうまくできない…」というときには、必ず理由があるんです。レッスンでは、その“何か”を解決するお手伝いをさせていただきます。うまくいかないときは、その気持ちを共有してくださいね！みんなで、フルートを響かせ歌わせる喜びを味わいましょう。

フルートは世界中の笛の音楽を演奏可能な楽器です。尺八の音楽『春の海』、ケーナの音楽『コンドルは飛んで行く』、アイルランドの音楽『タイタニックのテーマ』など、それぞれの音楽の雰囲気に合った音色やテクニックをお伝えします。興味のある音楽がありましたら、ぜひおっしゃってください。できる限りご要望にお応えします！

楽器でポップスを演奏するときに、あきらめてしまう原因の一つに“リズムの複雑さ”があります。「歌えるのに楽器になると吹けない！」という方もいらっしゃるのではないでしょうか？レッスンでは、そんな悩みを解決していきます。歌うことができれば、楽器でも大抵のものは演奏できるんです！せっかく始めたフルート、あきらめないで楽しみましょう。

まずは、簡単に音符の読み方をご説明させていただき、ピアノを演奏するために大切な手の使い方や指番号について丁寧にレッスンさせていただきます。リズムが難しい箇所を噛み砕きながら説明し、ゆっくりクリアできまるようにサポートいたします。とても優しい講師ばかりなので、安心してステージに臨んでください。応援しています。

初めてピアノを弾かれる方のためのテキストを用いて、楽譜の読み方（ト音記号、ヘ音記号、音符の長さ、指番号など）をゆっくりご説明し、一度は聞いたことあるような短く簡単な小曲を弾いていただきます。始めから両手を使って演奏できるようにサポートするので、一度チャレンジしてみましょう。会員様がワクワクする時間を提供したいです。

まずは、会員様のやりたい曲のジャンルをお聞きして、それに合わせてコードを学んでいただきます。もちろん、弾き方についてもアドバイスさせていただくので、ご安心ください。どのような曲でも、ゆっくり丁寧に練習すれば必ず弾けるようになります。ポップスピアノを楽しんでいただけるように、精一杯サポートいたします！

まずは、思い切って「いつか弾いてみたい！」と掲げてくださった曲を数小節弾いてみましょう。そして、今身につけたいテクニックを一緒に考えていきます。その際には、私が弾きにくて悔しい思いをした末に辿り着いた解決方法をお伝えさせていただきます。いろいろな曲に挑戦すればするほど、手の筋肉もついていき、レパートリーの幅も広がりますよ。

講師との連弾を通して、相手の音を聴きながら弾くことの楽しさや、音楽を誰かと合わせることの喜びを感じていただけるようなレッスンをいたします。曲のジャンルは何でも大丈夫。ご要望お待ちしております。また、私と一緒に演奏をすることで、もっと音楽を身近に感じていただきたいですね。精一杯サポートさせていただきます！

ピアノは基本的にソロが多い楽器ですが、誰かと息を合わせて演奏するのにはまた違う楽しさがあります。他のパートがどのような動きをしていて、自分はどのような役割をしていくのかを丁寧に考えることが大切だからです。会員様が楽しくバンドの練習できるようにサポートいたしますので、わからないことは何でも聞いてください。

初めて楽器を持つと想像以上に付かれるものです。そのため、適度の休憩をはさみながらゆっくりとバイオリンに慣れていただきます。その短い時間の中でもしっかりとコツを教えながら指導しますので、3回のレッスンで簡単な曲なら弾けるようになります。そしたらそのままステージに立って演奏してみましょう。これがEYSオリジナルイベント、 EYS for Beginnersです。ものすごく楽しいですよ。

アンサンブルの中のバイオリンの立ち位置は主旋律パート・メインパート。そのため、他の楽器の演奏者や音にも注意を払いながら、人の音をしっかり聴いて演奏する必要のある難しい楽器です。しかもいろいろなことに注意を払いながらも落ち着いて、堂々とかっこよく弾かなくてはなりません。そのすべてをこなし、ステージの主役になれるような美しい演奏ができるようになる方法を伝授します。

私はジャズは専門ではないのですが、どんなジャンルを弾くにしても大事なのは基礎です。基礎さえしっかりしていればどんなジャンルにも対応できます。ある程度ならジャズも指導できますので、まずはしっかりと基礎を築き、同時にちょっとずつジャズにも触れていきましょう。その後、さらに高度なジャズテクニックに興味が出てきたら専門の先生に教わるといいですよ。その時も基礎がしっかりとできていれば上達も早いはずです。

バイオリンのテクニックは無数にありますが、それをいっぺんに詰め込んでしまうと大変なので、1個ずつ課題を出して、生徒さんが着実に上達できるよう心がけています。どんなにゆっくりでも確実に1個ずつ課題をクリアすれば必ず次のステージに進めるようになります。大事なのは歩みを止めないことです。毎日、毎回、少しずつ、ステップアップしていきましょう。自分の演奏を客観視できるようになるのがゴールへの近道です。

初心者の方には、基礎的な身体の使い方（腹式呼吸や横隔膜の使い方など）や発声からはじめ、歌った時に聞き取りやすい発音法など丁寧にレッスンしています。細かいテクニックを用いて、より良い曲作りを心掛けています。 「歌祭り」に出演するときは、正しい発声だけでなく、歌詞にも注目して丁寧な曲作りをすることがポイントです。

ヴォーカルってひとりでやるものだと思われがちなのですが、バンドだと、より楽しみ方の幅が一気に広がります。音を合わせると、独特の気持ち良さを味わえるのでおすすめです。レッスン中は、カラオケ音源を使うことも多いのですが、それだけではアンサンブルは成り立ちません。なので、一緒に歌ったり、私がピアノ伴奏を弾いたりして、アンサンブルに慣れていただけるようにしています。

Jazzヴォーカルは、リズムの取り方など、独特な歌唱法なので、やりがいがあります。私自身、クラシック畑の人間なのですが、簡単なJazzやポップスなどの歌い方・弾き方を、自分で学び習得してきました。学ぶほどに、クラシックにはない魅力を知ることができて、楽しいです。まずは、好きになること！そして、トライすることが大切です！

ひとつ上のレベルへ進むためには、好きな曲や演奏してみたい曲だけではなく、その人のスキルに適合した難易度の曲や、あえて苦手なジャンルの曲にトライしていただくのがよいと考えています。その際、細かいところまできっちり詰めていくことで、より完成度の高い歌を歌えるようになると思っています。レッスンのなかでは、そうした微細な部分のテクニックもお伝えできるようにしています。